在意大利南部西西里岛北部的一片火山土地上，阳光、土壤与风共同塑造着一种独特的自然气息。这里距离埃特纳活火山不过二十公里，黑色的火山土壤孕育着旺盛的生命力，也在无形之中影响着人们对自然与空间的理解。

在这样的环境中，青年景观设计师马涵茵展开了她的思考。她的设计并不急于从形式出发，而更关注人与自然之间如何建立一种持续发生的关系。在过往的实践中，她逐渐形成了一种工作方式——从日常行为与真实使用出发，让空间在人的参与中慢慢生成，而不是先被“定义完成”。

《折与展（Fold and Unfold）》正是这一思考的延续。作为该项目的独立设计师，马涵茵从场地环境与当地生活方式出发，将观察转化为设计策略，提出了一种不同于传统花园路径的空间构想。该项目入围2025年意大利Radicepura Garden Festival 国际花园设计竞赛，在来自全球上千件作品中脱颖而出。该竞赛以“花园中的混沌与秩序（Chaos and Order in the Garden）”为年度主题，鼓励设计者重新思考当代景观如何在自然生长的复杂性与人为设计的秩序之间寻找新的平衡关系。与传统花园设计不同，马涵茵并没有急于去塑造空间的“样子”。在她看来，一个空间是否真正有生命力，并不取决于它的形式，而在于人是否愿意走进来、停下来，并在其中留下自己的痕迹。

她的设计，从“种子”开始。在当地，早已有“种子图书馆”的存在。人们可以交换种子，也分享种植的经验与故事。这样的日常行为，引起了马涵茵的关注。她没有把这一系统当作背景，而是将其转化为设计的出发点：让空间围绕“种子交换”这一行为展开。

于是，《折与展》呈现出⼀种不同的路径。这里没有强调观赏的轴线，也没有刻意制造视觉焦点，取而代之的是⼀种更为自然的使用方式：人们像走进图书馆⼀样来到这里，借种子、还种子，或是在交流中停留片刻。在这样的使用逻辑之下，空间的形式也随之生长出 来。

设计以“折叠与展开”为核心结构，灵感来源于种子的生长过程与火山地貌的形态。装置在开启与收合之间变化：打开时，成为交流与展⽰的场所；合拢时，则承担储存与保护的功能。这种形式并非单纯的视觉表达，而是直接回应了人们如何使用空间。

走进这个花园，⼈们或许不会第⼀时间意识到它的“设计感”，却会在不经意间参与其中。 有人前来交换种⼦，有人停下来交谈，还有人只是短暂停留，感受自然与人的关系。正是这些看似细微的行为，让空间逐渐发生变化，也让花园慢慢成为社区⽣活的⼀部分。这种影响，并不张扬，却更为持久。

在项目推进过程中，马涵茵也不断在现实条件中寻找平衡。一方面，需要保证结构的稳定与安全；另一方面，又希望空间保持开放与轻盈。同时，她也逐渐意识到，设计本身只是开始，真正的参与，还需要时间与社区的长期共同作用。

疫情之后，人们对生活节奏与人与人之间关系有了新的理解。《折与展》正是在这样的背景下，尝试用一种更轻，更谦虚的方式，重新连接人与自然、人与社区之间的联系。

在马涵茵看来，花园不只是被建造出来的，更是在不断被使用中生成的。

与其说这是⼀个完成的作品，不如说，它是⼀个正在展开的过程。

从⼀粒种子开始，这个空间正在慢慢生长。